3月24日，27位網絡作家帶著他們的心血之作，將簽名本鄭重贈予中國現代文學館，這些作品不僅是當下中國網絡文學的縮影，更是新時代中國精神的生動記錄，其中就包括驍騎校的《長樂里：盛世如我愿》和《下一站，彭城廣場》。

網絡文學大咖驍騎校本名劉曄，是江蘇省網絡作協副主席，徐州市作協副主席，著有《橙紅年代》《國士無雙》《匹夫的逆襲》《長樂里：盛世如我愿》等作品。曾獲第六屆紫金山文學獎、第二屆茅盾文學新人獎·網絡文學新人獎、第二屆上海天馬文學獎、第二十屆百花文學獎等。他的最新作品《下一站，彭城廣場》由作家出版社于近日推出。在接受北京青年報記者專訪時，驍騎校表示，不管從事什么行業，都要有職業道德、職業尊嚴、職業的使命感，“我在這個行業摸爬滾打了十八年，意識到自己肩負一些使命和責任，而這個使命，就是拓展網絡文學的疆域。”

欠家鄉一本書，于是就有了《下一站，彭城廣場》

彭城是徐州的古稱，《下一站，彭城廣場》講述了無所事事的中年酒徒徐良，在喝多后會穿越至明末，化身無名小爐匠，在戰亂中守護孤苦母子，并成為單騎守衛古城的孤膽英雄；平常無奇的地鐵站務員李可健，機緣巧合下穿越到1948年，成為一名小伙計，尋找懸疑案線索。徐良和李可健的交集地點就是地鐵彭城廣場站，表面上毫無關聯的兩個普通人，卻因為各自的先人和他們穿越的時代，而有了錯綜復雜的關系。

談及寫作這本書的初衷，驍騎校表示，他之前為第二故鄉上海創作了一部《長樂里：盛世如我愿》。因此，作為徐州人，沒有理由不為第一故鄉寫一本書，感覺欠家鄉一本書，所以就有了《下一站，彭城廣場》。“看似小說題材與地鐵相關，但實際上包羅萬象，飽含了我對家鄉的深情。徐州歷史上涌現了許多帝王將相，但很少有人書寫升斗小民、販夫走卒。當我在城下城遺址博物館看到明末徐州城北門大街，看到鐵匠鋪和豆腐坊的遺址時，腦海中很自然地就孕育出一個關于他們的故事。”

驍騎校在小說中杜撰了徐姓和彭姓的兩戶人家，他們又和后面的徐宏昌、彭秀章發生關聯。他認為作者就像是坐在驚濤駭浪的船頭織毛衣，別管故事情節有多么激烈跌宕，作者都要穩如泰山，把情節和人物編織得如同提花毛衣。“徐州歷史上洪水泛濫，在那種最惡劣的生存情況下，人的本性會極致發揮，李茂和六娘的感情即是如此。李茂一言九鼎，在亂世中尋找六娘失蹤的兒子徐徵，一找就是二十年，等帶著徐徵回到故鄉，六娘早已去世了，這是書中最為打動人的一幕。”

驍騎校覺得單有一個虛構的明末故事還不夠，又塑造了1948年的故事，“這一單元也是有真實原型的，革命歷史元素增加了小說的厚重和紅色基因，歷史典故、景點、美食都是附帶寫的，更能讓小說立體和飽滿，增加可讀性。”

至于為何選擇1948年，驍騎校解釋說，因為淮海戰役發生的1948年是一個革命歷史時期，也是最能彰顯徐州人民“堅韌樂觀，浪漫勇敢”的精神氣韻的時代。而且，那個年代的歷史資料極為豐富，能與現代人緊密相連。比如李可健同事們的祖輩，都在1948年的故事場景中出現，祖輩的行為也直接影響到了孫輩當下的生活。整部書關系繁而不亂，娓娓道來，不會讓讀者感覺是刻意的巧合，而是冥冥之中早已注定的緣分。

之所以取名《下一站，彭城廣場》，驍騎校表示，這個名字有一種向前進的感覺，“又兼顧了主角是地鐵員工的屬性，可謂一舉多得，這本書寫完之后，我還是很滿意的，達到了我的預期。”

小說設計非常巧妙，以地鐵作為媒介來串聯人物故事和人物關系，打通了三個歷史時空。詢問驍騎校是如何想到這一創意的，他道出緣由：“地鐵是現代人出行的重要交通工具，理論上每個人都有可能走進地鐵站。高鐵是遠行，地鐵是通勤，城市里的男女老幼在這里交匯、在這里發生故事，這是一個典型的都市舞臺。小說主角李可健是地鐵站務員，他連接起其他站務員，加上他們親朋好友的故事，就像一棵樹的枝杈，慢慢地蔓延開來。徐良和李可健的父親是發小兒，他經常醉酒之后躺在地鐵站的長椅上，從而與李可健發生交集。”

曾在地鐵彭城廣場站和員工們一起工作

《下一站，彭城廣場》入選了中國作協定點深入生活扶持項目，驍騎校曾在徐州地鐵的彭城廣場站以員工的身份，穿著工作服戴著工牌，體驗了各種崗位，持續時長有三個月，“事實上，地鐵站務員的工作比較單調，并不是經常發生突發事件。我覺得收獲最多的是和年輕員工們的交流，了解他們的生活工作感情狀況，對當下00后的生存狀態有一個清楚的認識。”

驍騎校還透露，書里大多數角色都有原型，而且名字也和原型一致，只是換了一個同音字，“當然這些只是基礎材料，并不適用于小說，我還是在這些素材上進行了適度加工。小說要來源于生活，高于生活，但我們普通百姓的生活是平淡的、平和的，哪有那么多激烈沖突？”

因此，在驍騎校看來，在小說中營造主要的故事沖突，還是要靠作者依托原始素材進行合理地演繹，“比如書中寫到的高鐵地鐵聯運傷員，你可以認為這是一次實戰演習，如果真的發生此類突發事件，地鐵是可以做到高效安全轉運的。地鐵失火加洪水倒灌事件，同樣是一次預警式的演練，我相信我們的地鐵職工，能在任何突發事件中保護好人民群眾的生命安全。”

小說中的高鐵地鐵聯運傷員這段情節，講述的是為斷臂的李更生爭取救治時間，高鐵、地鐵、醫院等各方緊密協作，人人都是分秒必爭“趕時間的人”，上演了中國交通版的《生死時速》，傳遞出來的溫情和精神，讓人熱血又感動。

這段故事情節是否有真實的人物事件原型？驍騎校表示，近似的案例很多，但大多是通過救護車長途轉運，交警開路，十幾萬人在線關注，用地鐵加高鐵聯運的方式是沒有的。但驍騎校覺得在病情允許的情況下，地鐵加高鐵無疑是最安全最快捷的方式，比救護車快，比直升機安全，這也是反映中國交通運輸現代化的一個窗口。“用在《下一站，彭城廣場》的劇情里，是點睛的一筆，也是中間的一個小高潮。地鐵高鐵聯運傷員也最能體現中國交通現代化和市民的素質。”

小說中還有一位叫王亞軍的人物，他是一名快遞員，愛寫詩，因為坐標設定為徐州，讓人不禁聯想到近年來備受關注的徐州籍外賣員詩人王計兵。王亞軍的身上是否有王計兵的影子？驍騎校表示，外賣小哥、快遞小哥、代駕司機，都是現代城市里不可或缺的人群，他們的故事很多也很精彩。但要說最出彩的，還得是王計兵。小說里的這位詩人，既有王計兵的影子，更濃縮了全國千萬外賣小哥的影子，“所以，我塑造了一個年輕的詩人，二十來歲，在城市里努力生活，夢想扎根于此，這個年齡段更具備代表性。”

驍騎校說，他在現實中見過王計兵，也讀過他的詩，那種震撼和感動，讓人久久難忘，“我希望有機會和王老師一起參加文學活動，探討詩歌與文學，最好能喚起王老師塵封已久的長篇小說的夢想。”

作家需要承擔社會責任，而現實題材正是很好的抓手

時空穿越幾乎是驍騎校作品的“標配”，他上一部小說采用了“反穿”的形式，而在《下一站，彭城廣場》中，他改用了“混穿”，讓角色在夢境中往來循環。

驍騎校表示，穿越只是他作品中展現歷史的一種手段，換成其他的敘事方式也能講好，但網絡小說得有自己的風格。“懸疑推理不是我的強項，我擅長編織復雜的人物關系網，展現幾代人在歷史長河中的恩怨糾葛、因果循環。雖然這部作品有奇幻元素，但依然是現實題材。作家要承擔社會責任，現實題材就是最好的切入點，我以后的創作也會基于現實題材。”

雖然愛寫穿越，但驍騎校說自己沒有做過穿越的夢，“如果可以穿越的話，我最想去的是夏商周時期，因為考古遺跡相對比較少，我想看看那種滿大殿都是金黃色的青銅器的盛況。”

驍騎校表示，他之前的小說往往依托于現實的虛構世界，而《下一站，彭城廣場》更接近于我們日常生活的世界，這里都是普通人，沒有特異功能，沒有深仇大恨，只想過小日子。它和其他作品不太一樣，更像一本充滿抒情意味的散文詩小說。當然，這并不意味著它沒有劇情和沖突，它的故事性依然很強，只是“爽點”變了，更注重撫慰人心，而不是簡單地打雞血。在他看來，這本書的文學性和技術性是他所有作品中最高的。

《下一站，彭城廣場》中，少了犀利的批評，卻多了暖暖的溫情。驍騎校說，這種轉變和自己的年齡、閱歷密切相關：“我快五十歲了，早沒了年輕時的憤世嫉俗。人在什么階段，就該寫什么樣的文字。不只是作家，導演、演員、音樂家，中年以后的作品和年輕時肯定大不相同。如果我還寫十幾年前那種風格的書，那說明我根本沒成長，這多可怕啊。”

談到網絡文學的爽感，驍騎校認為爽感是分層次的。在這部作品中，他塑造了很多現實中普通人也能實現的“爽”：比如外賣員詩人的成功，站務員和女騎警的甜蜜愛情，李可健父子間深厚的情感，還有卡車司機老包時隔二十年的浪漫邂逅，“這些才是更高級的人類情感共鳴。”

網絡文學的魅力來自于講故事

驍騎校三十歲開始網絡文學創作，他說自己最初寫小說是為了謀生，“但所有的偶然都是必然，即便我沒有在2007年的夏天投身這個行業，也會在不久的未來投入進來，這就是我的使命。”

驍騎校寫了十八年小說，最大的挑戰是靈感和創作欲的逐漸枯竭，還有身體機能的退化。他調侃道：“現在再寫百萬字的小說，有點力不從心了。十八歲的新兵能每天跑五公里，五十歲的大校就得運籌帷幄了。”所以，他選擇寫三十萬字以內的短篇，不再給自己設定太高的更新要求。“我要降速度、提質量，寫一本算一本，對得起讀者，也對得起自己”。

在成為專職作家以前，驍騎校曾是一名電力自動化工程師，他說這些經歷在早期的創作中提供了一些幫助，但這已經是二十年前的事了，社會閱歷和工作經驗是會過時的。所以，他現在積極參加社會活動，去田野采風，深入生活，刷新自己的人生經驗，為創作注入新的能量。

在驍騎校看來，網絡文學的魅力是講故事的魅力，“一堆文字就可以和別人花幾個億拍出來的電影掰掰腕子，這本身就是很神奇的事情。”

如何保持創新能力？驍騎校表示自己的作品雖然一直都堅持自己的特色，但是也有枯竭的一天，“再想超越自己很難，所以我選擇換賽道，寫相對短一些的小說。”

驍騎校坦承，對于寫慣了幾百萬字大篇幅結構的作者來說，用二十萬字建構起一個完整的故事挺難的，“寫作邏輯都不太一樣，還好我的第一次嘗試就成功了，《長樂里：盛世如我愿》拿了幾乎所有的網絡文學獎項，這給了我很大鼓勵。所以有了現在的《下一站，彭城廣場》，這本書可能在情節上沒那么直白，但細細讀下去，是能夠體會到更真實、更貼近生活的爽感。”

問驍騎校如何看待“讀者需求”與“作者表達”之間的沖突？他表示，讀者是看書的消費者，作者是創作者，是生產者。作者不能根據某一個人的需求來寫，也不會遵從一幫人的需求，而將文本的質量降低，“比如，在《國士無雙》中，有慘烈的情節讓讀者覺得殘忍，但我認為這是必要的，是符合文學倫理的。優秀的作者要引領和提高讀者的欣賞水平，而不是迎合他們，寫小說不是工業化生產，是具有公共性的私人表達。創作過程中的互動更像是斗智斗勇，讀者里有高手，能猜出作者下一步的安排，那我就得多繞幾個彎子，讓他們猜不到。在這種良性互動里，作者和讀者都享受其中，作品的質量也在悄然提升。”

網絡小說天然是微短劇之父

當下讀者很難靜心看大部頭作品，微短劇更是非常流行，驍騎校認為，網絡小說天然是微短劇之父，而網絡小說和長劇的關系更像是相親關系，互相符合條件才牽手。“我覺得年輕作者不應該局限于小說創作，也可以嘗試去寫劇本，寫微短劇的劇本，甚至自己拿手機去拍視頻，故事不一定必須用文字來表達，其他形式同樣是講故事。”

驍騎校平時偏愛人文社科類書籍，他手邊正放著一本《飲食的懷舊——上海的地域飲食文化與城市體驗》。他坦言，自己成為一名作家，離不開少年和青年時期大量的閱讀與文學熏陶。

如今，年輕人對閱讀的興趣似乎降低了，但驍騎校認為，這并非是年輕人的責任，而是作家們提供的故事不夠精彩，同時，娛樂消遣的方式有了更好的替代品。“現在是全民創作，拍視頻、拍段子、展示才藝，這些同樣是智慧和生活經驗的體現，憑什么只有閱讀文字才是最高級的呢？我覺得年輕人喜歡看什么就看什么，無需干涉。不愛看書的人，即使強迫也不會愛上閱讀；而愛看書的人，根本不需要勸，自然會主動去讀。”

對于當下大熱的AI，驍騎校認為AI是不可用于小說創作的，但是用在日常文字需求上很好使，“AI就像是個語文考了120分的高中學生，是個文學愛好者，寫的文字花團錦簇，也會模仿魯迅、沈從文的文風，但就是沒有獨立的思考，沒有生活經歷，做個助手很好。單獨創作，只能寫出周到但平庸的作品。”

驍騎校透露，自己目前在創作小說《春秋里》，“如果用一句話來概括，就是中國百年民居發展史。小說以彭城和上海劉家和陳家兩家四代人為紐帶線索講述故事，劉家的住房變遷是青磚合院-難民營-大雜院-新村-商品房。陳家的走向是江南民居-石庫門-花園洋房-新疆地窩子-水塔改造的房子-公寓樓、高層江景房-獨棟別墅。還夾雜著其他角色居住的滾地龍、工人新村、高中宿舍、出租屋、軍營、房車等，但最終每個人的歸宿都是墓地。《春秋里》計劃2025年內完成。”

驍騎校說，他一直堅持寫自己擅長的東西，從不跟風追熱點題材。自2007年開始職業寫作以來，他始終在自己的領域深耕細作。“我不認為自己的作品是標準的現實題材，因為現實題材有時會限制作者的發揮。而網絡文學的魅力在于天馬行空的想象力，不能因為寫現實題材就自我設限。現實題材的核心是反映時代精神，只要這個大方向不變，文中哪怕出現超自然元素，也不能否定它的現實意義。寫小說不是寫作文，沒人給你打分。題材的邊界從來不是固定的，而是靠作者去開拓的。”

（供圖/萍萍）